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| “O Hino da Humanidade” por Henrique Mendonça: análise da trilha de Nikola Tesla em Record of Ragnarok. Letra e simbolismo! |
Shuumatsu no Valkyrie é uma obra que coloca a humanidade em um julgamento divino. Os deuses, cansados dos pecados humanos, decidem exterminá-los. Porém, as Valquírias propõem um torneio: 13 humanos contra 13 deuses, onde cada luta decide o destino da humanidade. Se os humanos vencerem pelo menos 7 batalhas, sobreviverão; caso contrário, serão aniquilados.
Entre os combatentes, temos figuras lendárias como Lü Bu, Adão, Sasaki Kojiro e, claro, Nikola Tesla—o gênio da ciência que enfrenta Belzebu, o Senhor das Moscas. Tesla não é apenas um cientista; ele é a personificação do progresso humano, da razão contra o dogma divino.
E é exatamente essa essência que a música “O Hino da Humanidade” captura perfeitamente.
A Música: Um Manifesto Científico Contra o Divino
A canção começa com uma frase icônica:
“Heróis são lembrados, mas lendas nunca morrem”
Essa introdução já estabelece o tom épico. Tesla não é apenas um herói—ele é uma lenda, alguém cujo legado transcende a morte. A letra mistura inglês, português, francês, alemão e japonês, simbolizando a universalidade da ciência e da luta humana.
Temas Principais da Letra
A Ciência como Arma Contra os Deuses
“Magia nada, isso aí é ciência, caralho!” → Tesla desmistifica o sobrenatural, afirmando que a ciência é a verdadeira força por trás do “impossível” .
“Eu já me igualei a eles / Literalmente minha ciência vai além dos deuses” → Ele não apenas enfrenta os deuses, mas os supera com conhecimento .
O Sacrifício pela Humanidade
“Não, eu não luto por mim / Eu luto por todos que querem avançar!” → Tesla representa a luta coletiva, não apenas por si, mas por toda a raça humana .
“Até o céu será nosso / Quando chegarmos lá!” → Uma promessa de que a humanidade um dia alcançará o impossível.
A Gaiola que Liberta
“Essa gaiola que te prende / É a mesma que me liberta!” → Uma metáfora brilhante. Enquanto os deuses são limitados por seu poder estático, Tesla usa as restrições (como as leis da física) para inovar.
O Futuro como Missão
“E uma última vez eu vou iluminar / O futuro que é nosso, ó minha raça!” → Uma referência ao legado de Tesla, que mesmo em sua “última batalha” pensa no amanhã .
Nikola Tesla no Anime: O Cientista que Desafia o Próprio Céu
No mangá/anime, Tesla é retratado como um visionário que não aceita os limites impostos pelos deuses. Sua luta contra Belzebu é uma das mais emocionantes, pois ele usa tecnologia e estratégia para enfrentar um oponente considerado invencível.
A música reflete isso com versos como:
“Sou aquele que tudo vê / Deus está diante de você!”
Isso remete à sua habilidade de prever movimentos e calcular estratégias, mostrando que a mente humana pode superar até mesmo a divindade.
Crítica Musical: Por Que Essa Música é Tão Poderosa?
Mixagem de Estilos → A fusão de rap, rock e elementos épicos cria uma atmosfera de batalha, perfeita para o tema.
Letra Multilíngue → O uso de várias línguas reforça a ideia de que a humanidade é diversa e unida em sua luta.
Refrão Marcante → “We shall rise above the gods!” é um grito de guerra que ecoa a determinação humana.
A música “O Hino da Humanidade” se destaca não apenas por sua letra poderosa, mas também pela forma como Henrique Mendonça consegue capturar a essência do personagem Nikola Tesla no contexto de Shuumatsu no Valkyrie. A canção funciona como um manifesto da resistência humana, onde a ciência se torna a arma definitiva contra a tirania divina. Cada verso parece ecoar a determinação de Tesla em provar que a humanidade não apenas merece sobreviver, mas tem o potencial de superar os próprios deuses.
O refrão “We shall rise above the gods” se torna um mantra repetido com crescente intensidade, simbolizando a escalada dramática do confronto entre Tesla e Belzebu no anime. A escolha de mesclar idiomas na letra não é aleatória – reflete a universalidade do conhecimento científico e a união da humanidade em sua jornada evolutiva. Quando Tesla diz “Es por la ciencia que la humanidad avanzará”, ele está declarando que o progresso humano transcende fronteiras e idiomas.
A parte mais emocionante da música talvez seja quando Mendonça interpreta a fala decisiva de Tesla: “Não! Eu não luto por mim, eu luto por todos que querem avançar! Irmão, eu luto por ti”. Esses versos encapsulam perfeitamente o ethos do personagem – um gênio que poderia ser arrogante, mas escolhe ser um mártir pela causa humana. A música transforma o confronto físico em uma batalha ideológica, onde o verdadeiro prêmio não é a vitória em si, mas a preservação do direito humano de evoluir.
A produção musical merece elogios por criar uma atmosfera que alterna entre momentos de tensão calculada e explosões de energia, espelhando o estilo de luta de Tesla no anime. Os elementos eletrônicos na instrumentação remetem às invenções do cientista, enquanto os vocais poderosos de Mendonça dão voz à fúria contida e à paixão intelectual que definem o personagem. A música consegue ser ao mesmo tempo um hino de guerra e um tributo ao poder transformador da ciência.
O clímax da música, com a repetição insistente de “Hymn of humankind”, funciona como um chamado às armas para todos que ouvem. Não é apenas sobre Tesla, mas sobre todo potencial humano que ele representa. A letra sugere que mesmo quando indivíduos caem, suas ideias permanecem, e é esse legado intelectual que permite à humanidade continuar avançando contra todas as probabilidades. Essa mensagem ressoa profundamente no contexto do anime, onde cada combatente humano carrega as esperanças de toda a espécie.
Se você ainda não ouviu, recomendo colocar no repeat enquanto luta contra seus próprios “deuses” cotidianos (trabalho, estudos, desafios).
E aí, curtiu essa análise? Quer que eu continue falando sobre outros personagens de Shuumatsu no Valkyrie ou outras músicas inspiradas no anime? Me conta nos comentários!
